A marca James Cesari nasceu do desejo de exteriorizar minha visão e reflexão particular da contemporaneidade adolescente, em especial o universo masculino. 

 Coleção: A coleção de inverno Sann Marcuccy foi inspirada nas obras do artista visual M.C ESCHER e brinca com ilusões de ótica. As peças da coleção traduzem o espírito de miragens através de cortes e recortes com mistura de materiais, abusando de tecidos ricos e sofisticados. 

Fernanda Yamamoto funde geometria e pesca na coleção de verão 2010, Pescametria, em sua quarta participação no Rio Moda Hype.

Formas geométricas construídas pela técnica de moulage são fluidas e seguem o movimento das águas. Um trabalho inédito em estamparia digital mostra iscas artificiais que se prendem às redes de pesca em tricot.

Intensas e complexas, as mulheres de Almodóvar e uma Espanha kitsch e pop inspiram o verão 2010 de Martins Paulo. Folclore, cores intensas e punk oitentista se misturam. 

As peças tradicionais da região de La Mancha são mixadas a roupas ajustadas e de volumes concentrados, vindas do punk que aparece na primeira fase da filmografia de Pedro, e também a folhos e babados das saias do flamenco.

O workwear, funcional e prático, sem escolha, traz a força do dia-a-dia para a passarela da marca, em reinterpretações que fogem bastante do óbvio.

Vari(as)ações remete às muitas possibilidades de uso e ações. Em tempos de variações climáticas, as peças podem ser usadas dos dois lados, com regulagens que sugerem possibilidades de comprimentos diversos e, ainda, peças multifuncionais, como o short que vira bolsa ou o macacão que é uma blusa.

A inspiração da marca pernambucana, que estréia no Rio Moda Hype, veio de um tabuleiro na feira livre, no centro de Recife, que comercializa artigos para atrair amor e fortuna. 

A coleção traz referenciais estéticos de neblinas, ventanias, orvalhos, materializados, objetificados, traçados e coloridos. O invisível recebe formas, cores e volumes.  

O desfile terá bloco de modelagens feitas a mão livre, sem réguas ou suportes para traços exatos, ou moulage, e modelagens digitais, usando o software Generator, que foi praticamente o tema de seu primeiro desfile. 

Nos bordados, aparece a simbologia dos estudos de engenharia analítica e geografia, com denominações, setas em multiplicidade, linhas e cristalizações.

Amarrações de corseletes viram detalhes em laterais e nas costas de sungas, leggings de neoprene e anoraks de nylon. Babados em tule, laçarotes e bordados em canutilhos ou cristais Swarovski aparecem em sungas e camisetas, um lado eveningwear da coleção.

Frock coats e tuxedo jackets são reconstruídos em neoprene, com zíperes plásticos que substituem botões. O material ainda aparece em shorts, sungas, mochilas e bolsas de praia.

Personagens de Godard, Truffaut e Resnais, cineastas da Nouvelle Vague, são as principais inspirações para o desfile de estréia da marca de Recife (PE) no Rio Moda Hype. 

Perspectivas científicas e holísticas sobre o desenvolvimento das espécies são as Cosmovisões, ponto de partida para estilista baiana, que estréia no Rio Moda Hype. 

Formas, multifaces, complexidade e aerodinâmica dos besouros oferecem as matizes, o lúdico, a beleza, a transformação e as possibilidades da coleção. 

Neocamuflados e estampas animais de novas interpretações, dentro do divertido universo R.Groove, aparecem na alfaiataria desconstruída que é identidade da marca, em jeans e moletinhos. 

O pernambucano Monoel Ozi se formou em estilismo pelo Senac-PE há dois anos e meio e agora cursa bacharelado em Design de Moda pela Faculdade de Boa Viagem (FBV), em Recife. Observador e leitor de moda, o estilista conta que o interesse pelo assunto surgiu desde a primeira vez que teve em mãos uma publicação na área. Passou por várias opções de curso de graduação, até ciências biológicas ele tentou estudar, mas seu sonho sempre foi mesmo trabalhar com o vestuário.

Hoje, Ozi ministra palestras sobre tendências e comportamento de moda, além de atuar, junto ao Centro Pernambucano de Design e ao Sebrae, como consultor de design social. O estilista também colabora com a revista Leiamoda, na qual assina a coluna Curto o circuito, e, desde 2008, tem duas linhas de produtos com o seu nome.

A coleção Responsive Eye foi desenvolvida a partir de conceitos da Optical Art. Um dos estreantes desta edição, o estilista Lucas Magalhães, de 28 anos, é bacharel em Design Gráfico pla UEMG, especializado em criação e conceito de produto de modapela Escuela Superior de Diseño y Moda Felicidad Duce.

Começou sua carreira na área de moda como design gráfico da Patachou e foi diretor de art da Alphoria. Teve a experiência com s marcas Jung Clothing e Desigual, em Barcelona. De volta ao Brasil, Lucas está atualmente na Patachou, como diretor e imagem.

A coleção“Doppelgänger” trata de duplicações, espelhamentos, simetrias e descompassos. A coleção retoma grandes ícones do conforto na moda, propondo modelagens experimentais que duplicam e/ou invertem o sentido de uso destas peças.

Na proposta de fusão, vale também propor cruzamentos entre estilos, transitando livremente entre a elegância sofisticada da alfaiataria e a praticidade despojada da moda esportiva.

A coleção é inspirada em assuntos polêmicos dos últimos tempos, tais como a possibilidade do clone, os avatares na internet ou mesmo a obsessão pelo par perfeito que tem contribuído com a crescente ampliação do número de sites de relacionamento que prometem tal façanha.

Com base nestas idéias, fomos colecionando uma série de referências provenientes da moda, das artes visuais, da música, da literatura e do cinema. Entre as inspirações, a lenda germânica do Doppelgänger, o artista argentino Jorge Macchi, a cantora Regina Spektor e o filme Avatar.

A coleção "Cats" traz formas justas e amplas em uma só peça. Os recortes remetem a movimentos sinuosos. Existe uma mistura de tecidos e materiais austeros com malhas fluidas.

A base da coleção está em mesclar formas arquitetônicas, geométricas e rígidas ao movimento e fluidez da malha. Inspirada, inicialmente, pelo universo dos gatos de rua do musical Cats, a coleção apresenta peças que remetem a um visual meio punk, com mistura de vários tipos de materiais que vão de malha mescla, pêlo sintético e vinil.

A idéia é contrapor materiais maleáveis, como a malha, e materiais mais rígidos, como a camurça, o vinil e tecidos planos.

Os estilistas Antonio Guedes e Raquel Álvarez estão à frente da marca Dobra, umas das estreantes desta edição. A coleção Metamorfose trata de mudança de conceitos (o Rio de Janeiro como uma das capitais mundiais, insetos como animais belos e o estilo europeu encaixando com o lifestyle carioca). As peças mostram também a união de duas pessoas com culturas e backgrounds distintos, que encontraram uma interseção de linguagem e criaram uma coleção. Este encontro gerou uma transformação, fez a Dobra ganhar um novo corpo. Fazem parte da coleção: T-shirts originais da marca fazendo hi-lo com alfaiataria, vestidos dupla face, bermudas, leggins para homem, estruturas e modelagens diferenciadas na malharia e no plano.

A temática central, poluição visual e consumismo, mesclada com a arte naïf, que se refere mais a uma tendência estética do que a uma corrente de pensamento, aparecem neste novo trabalho da Blash.

Em formas justas, com efeito de volume, peças que se misturam entre macacões, vestidos, jaquetinhas, shorts e leggings,com detalhes de sobreposições que causam efeitos visuais diversos, devido às misturas dos materiais utilizados. Poluição visual e apelo Consumista: este é o ponto de partida para coleção inverno 2011 da Clash.

Para compor seu novo acervo, a Blash novamente faz uso de artistasque traduzem esta estética caótica/metropolitana, como o recifense Ramonn Vieitez e o carioca Antonio Bokel, ambos representantes da arte naïf contemporânea, e que se utilizam da moda como fonte inspiradora de sua arte. 

A coleção da Estúdio Frame leva muito da confortabilidade para as passarelas, marca registrada da marca, que trabalha com bastante malharia, peças com referência de alfaiataria, porém construídas/desconstruídas em malha.

A inspiração é “Be a Flaneur”, como se fosse um andarilho amante das artes, das ruas, figura nascida na modernidade. Um andarilho em busca de conhecimento, leva tudo que tem consigo, amante das artes e da multidão.

Flaneur é um termo francês desenvolvido por Charles Baudelaire. Valoriza objetos, lugares, pessoas que o observador comum já não repara, por fazerem parte de uma rotina.

A coleção intitulada como Mr. SCARECROW – STRAW HEART, inspirada na música homônima de Herbert Vianna, interpretada pelo próprio em parceria com a Cássia Eller, foi concebida a partir de cinco personagens-subtemas: Mr. Scarecrow, Farmer, Crow, Corn e Sunflower.  A melancolia do personagem retratada na canção: “It wouldn’t seem unreal to see you cry / To see you cry / But maybe it was just the morning dew” - da o tom à coleção.

 Para o Inverno 2012, a marca André Lucian inspirou-se no instinto humano. Um olhar sobre esse comportamento, que pode atingir formas complexas. Estruturas inatas ao comportamento, mas que são essenciais para a sobrevivência. Traz geometria por meio de recortes e formas triangulares. A estampa que marca a coleção foi desenvolvida através de fragmentos de penas de diferentes espécies de águias.

Coleção: O tema da coleção é a série de fotos de Richard Avedon intitulada “In the American West”, feita em meados dos anos 80, retratando pessoas comuns em cidade interioranas.  Junto a isso, a proibição dos canários como detectores de gás metano nas minas de carvão e referências à taxidermista contemporânea Polly Morgan e suas obras usando canários empalhados. Coleção fundamentada em alfaiataria, com modelagem slim-fit, e silhueta alongada pelas saias compridas para homens e mulheres. Casacos pesados em lã e mistos de poliéster, em combinações de materiais contrastantes. Camisaria com modificações estruturais, ora nos braços “algemados” nas costas, com faixas de amarração, ou mesmo com assimetria axial. 

 Coleção: Vibrante, descolada, arrojada e moderna: essa era a cara da Londres dos anos 60. Centro nervoso de um país que lançava ao mundo os mais importantes nomes da música, cinema, artes plásticas e teatrais, moda e comportamento. Swinging mistura raças e nacionalidades, remete às origens e a povos primitivos. A África surge como uma referência e é representada pelas mistura de cores vibrantes, que esquenta o inverno da Branchée.

Coleção:O tema da coleção é “KNOT”. Através do conceito criado, foi trabalhada a torção formada pelo nó. As peças foram produzidas com sentidos dos fios e modelagens deslocadas. Com esse mesmo conceito, peças foram trabalhadas juntas, como calça/paletó e chapéu/cachecol, e foram construídos acessórios feitos em malha.

Coleção: O tema da coleção éAfrican Ark, inspirado nas artes cromáticas de Sonia Delaunay e nas fotografias das tribos africanas de Carol Beckwith e Angela Fisher. Lucas traz cor, grafismos e atitude para o inverno 2012 do Brasil.

 Coleção: A coleção buscou referências no trabalho do fotógrafo Marc Ferrez. O estilista inspirou-se nos registros fotográficos dos diversos tipos de trabalhadores ambulantes da época, como o mascate, o garrafeiro, o cesteiro, o verdureiro e muitos outros ofícios urbanos que faziam parte do cenário das capitais, durante o império. O estilista traz para a coleção peças de alfaiataria desconstruída, camisas com trabalhos artesanais e patchwork, tecidos com diferentes tipos de texturas, acabamentos em couro e calças com pregas bem volumosas.

Coleção: Com inspiração em Santos Dumont, o inverno 2012 traz referências ao guarda roupa masculino, que ganha uma modelagem mais estruturada, arquitetônica e com grafismos que remetem ao design de aerodinâmica. A proposta é uma imagem mais forte e decidida.

Coleção: Um exército de homens geneticamente modificados e elegantemente bem vestidos. Super Heróis de um novo tempo são homens que possuem um senso estético aguçado e estão ávidos a desbravar o corpo e o estilo. A coleção traz uma silhueta justa na parte de baixo, como leggings de tricot, calças em bases com elastano, mantendo recortes e detalhes assimétricos, que afirmam a identidade da marca.